Publicado em:21 de junho de 2014

Crítica fabulosa de The Rover - Sombrio, Violento, Sem compromissos



Sombrio. Violento. Sem compromissos

Essas três palavras nunca foram utilizados para descrever filmes. Tanto assim, que é usado quando um filme realmente cumpre a promessa dessas palavras. Eles não são suficientes para preparar o espectador de que ele vai ver em. O filme The Rover escrito e dirigido por escuro de David Michod, é violento e intransigente. Parte bíblica de Kane e a fábula Abel, Parte do Mice and Men no fim da civilização, parte da viagem no coração das trevas; The Rover é o melhor que o filme pode trazer para o gênero de narrativa.

The Rover é um filme com maturidade e senso de cansaço mundo que não vai funcionar bem para aqueles que estão mal adaptados para filmes sérios. O Rover é o tipo de filme que mostra o lado feio da violência. Como rapidamente pode entrar em erupção sem aviso prévio, às vezes. Muitos filmes sexualizar armas e sua destruição. O filme é muito consciente disso e mostra o quão perigoso estas armas. Os conceitos envolvidos no filme você não consegue encontrar algo como The Road Warrior (Mad Max 2). O filme é mais quente para The Searchers ou Apocalypse Now que um filme projetado para emocionar. Como no filme, este é um estudo de personagem de um homem, a reflexão é mais feio do que estamos acostumados nos filmes.

O silêncio e os espaços entre o que é dito está se tornando uma área rarefeita no cinema. Ambos vão ter um momento ou muitos para caber a canção de ninar que canta The Rover. Mais bela canção de ninar na chave de silêncio canta. Uma vez que você se permite definir o ritmo do filme, a viagem que você toma Michod e companhia, é inesquecível. O filme não é pretensioso, nem muita arte, há uma maneira linear muito clara e limpa como a história é contada. Embora a história é bastante simples, as emoções e subtexto que podem ser aludidos são muito complexas. Este é um filme que desafia você e lhe pede para trabalhar um pouco mais do que você costuma fazer. Ele se vira para a área moralmente cinza a que temos vindo a nossa série de televisão. Mais do que tudo The Rover é um exemplo interessante de como a elevação da barra pode ser ajustado em fazer filmes de gênero e não têm de ser relegado para o Gueto Blockbuster como tem sido por muito tempo.

The Rover abre com um cartão de título que diz:

Esta história se passa anos após a queda.

A partir deste momento, desaparecer na paisagem árida do interior da Austrália. Michod cria um pano de fundo de cristal e fundo sombrio. John Ford teria sido em casa, na bela, mas austera paisagem que Michod ator Guy Pearce colocados. Grande parte de The Rover é jogado com incrível rosto da estrela Guy Pearce. Michod nossa primeira vez tocando com estrelas e um implacável de perto. Isso nos permite ver o homem sem nome que Pearce está perdido em pensamentos. Tanto é assim que as moscas começam a cercar sua face. Ele não recuou. No momento em que você decidir Michod trazer à vida deste homem é um mistério. Nós não implicitamente dizer que o homem é e que tipo de entendimento tem em sua vida. Durante os eventos do filme, vemos exatamente isso.

Pearce tem se especializado em jogar desesperada demais, homens feridos para o seu próprio bem (ver: LA Confidential, Memento, Ravenous). Aqui, Michod deu para Pearce um papel que acaba com o estilo que lhe permite jogar a loucura de um homem solitário em uma viagem para o núcleo e é inútil. Pearce é elétrico aqui, convocando toda a raiva e fúria de um homem que é, sem qualquer conexão ou pinça para a vida. Há um momento em que Pearce enfrenta dois homens, Pearce é um animal além de simplesmente empurrar algo primordial. Pearce homem sem nome, já não se preocupa com a propriedade de etiqueta social. À medida que avançamos para o filme e começamos a ver as rachaduras. Como a interpretação de Pearce, nunca estava fora das partes mais feias da natureza humana. Um deseja que Pearce nasceu em 1970, teria sussurrou seu nome com a mesma voz baixa como fizeram com Pacino, DeNiro, Duvall e Brando. Pearce e Michod nunca lhe dá uma maneira fácil, como conctar os pontos ABC através da linha. Há um olhar selvagem, com desempenho do que a maioria dos atores que podem nunca chegar, ou eles tem um diretor faria. Pearce com sua aparência, fazendo seu vagabundo sem nome, não é um herói ou um cara durão. O vagabundo é um animal raivoso feridos. Um animal que foi jogado por muito tempo e não tem afeto por alguém ou alguma coisa por muito tempo. É uma das performances mais marcantes e devastadoras da história recente, ao lado do trabalho da visceral Jaoquin Pheonix no igualmente brilhante e impressionante The Master.

Muitos gostariam de deixar Robert Pattinson em um canto e relegar o papel amante / menino bonito do que um jogador menor de idade teria feito após a série Crepúsculo (ver: Taylor Launder). Pattinson parece estar dando um mensagem muito clara com sua atuação em The Rover, tem vindo a atuar. Há uma razão que eu escolhi que Michod escolheu Pattinson como o co-líder neste filme. Embora alguns possam argumentar que o financiamento deste projeto dependia dele (provavelmente em parte por isso), eu diria que é mais do que isso. Michod viu algo em Pattinson. Um caminho seguro, da mesma forma que é Pearce. Pattinson é uma revelação como Rey. Todos os adversários não podem mais considerar o ator como "que tipo de filmes de Crepúsculo." Não há uma pitada de vaidade no desempenho. O que poderia ter sido um ato que poderia degenerar em uma piada, é completamente o oposto. Há um sentimento de confusão e raiva que impregna Rei Pattison é uma escolha que virar brilhante e sutil. Os momentos em que Pearce e Pattinson estão em ação (a maior parte do filme é a dois) toda outros atores poderiam ser engolidas. Pattinson revela-se um ator experiente igualmente ágil como sua co-estrela. Pattinson é esperado para avançar nessa direção e, a julgar pelos diretores depois de Crepúsculo já trabalhou (por exemplo, David Cronenberg), mesmo que os resultados são mistos (ver: Cosmopolis), suas performances são interessantes (mais uma vez ver: Cosmopolis).

A maioria dos filmes que vão construi um mundo.

Dizer
cada
peça
de
informação
que
você
necessidade
sei.

Não há espaço para o inexplicável através da exposição. A paisagem do filme agora diz que não podemos ter uma melancia em um Alicate inexplicável. Agora precisamos saber exatamente o que está lá em cinco filmes e depois salvar todos os nossos personagens principais perdição. A explicação faz qualquer filme descartável. O inexplicável permite que um filme durar a vida útil do vídeo teatro/homevideo/três anos depois esquecido. Os filmes atualmente perguntas sem resposta não permitem um visualizador para "preencher as lacunas". Lembro-me de um dos meus filmes favoritos Raiders of the Lost Ark, que é preenchido com o diálogo sem explicação refere-se à vida do Dr. Henry Jones Jr. Mesmo agora, vinte anos depois, as pessoas estão discutindo o significado de linhas específicas de diálogo ("Eu era uma criança. estava apaixonado. estava errado e você sabia!" é uma das frases mais polêmicas em que o filme eo que aconteceu especificamente entre Marion e Indy). Muito do The Rover permite que você tire o mundo e ver as imagens inexplicáveis, ouvir o inexplicável e força você a descobrir por si mesmo. Grande parte do prazer do filme vai crescer com visões repetidas para dissecar exatamente o que aconteceu neste mundo, para chegar ao ponto onde está localizado, uma década depois de "O Colapso".

Trabalhar a partir de uma escrita e Joel Edgerton Michod (sim, os irmãos Edgerton) e um roteiro de Michod, o elenco, a equipe e todo o apoio da excelente histórico de trabalho. O compositor Anthony Nascimentos não só cria uma pontuação, mas um tema som fuga você tem em mente [...] A pontuação é tempo sutil e chocante, sabe quando a empurrar e puxar para trás. O desenhista de produção Josephine Ford e do trabalho do fotógrafo Natasha Braier nos dá o pesadelo cru e vivo, tudo quebra ou está em processo de deterioração, literalmente, diante de nós. Deve ter sido um inferno literal (ou, pelo menos, temperaturas próximas inferno) para a Ford. A maioria, se não todos eram mais de 120 graus. Ford é capaz de manter esses conjuntos incríveis que tipo preservados em oxidado/consumido da paleta visual. O diretor de fotografia Braier trabalha com 35 milímetros lente anamórfica e verdadeiro para solicitar Michod (que provavelmente não foi difícil convencê-la), torna-se uma das principais conclusões do filme. Há uma beleza podre em todo o filme. O filme nunca deixa a luz do deserto duro e os halogênios são geralmente monótono, Braier é capaz de tomar essas condições de pouca luz e produzir imagens que estão a par com qualquer coisa que um Roger Deakins ou Matthew Libatique colocados em exposição. Lembre Braier Natasha como ela pode ter entrado no reino dos verdadeiramente grandes cineastas visuais.

Michod baseia-se na reputação de filmes intransigentes e impressionantes. The Rover é o tipo de história de fogo e sombrio, juntamente com The Searchers e Apocalypse Now tem o poder de atraí-lo para a loucura de um esforço infrutífero. Um esforço mal sucedido Michod e companhia são inteligentes o suficiente para nunca responder. Como qualquer grande grupo de cineastas levantar a questão em vez de perguntar e responder à pergunta, disse ele. Valeu a pena o custo para nosso Drifter tinha pago? Como um espectador, a resposta é um retumbante sim. Em um ano que parece ter um excesso de material de tecido de qualidade e, especificamente, de ficção científica, The Rover, olha para cima e de pé acima do resto.





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