Situado na França, no início do período entre guerras após o fim da
primeira guerra mundial, o filme de estreia do ator que virou diretor,
Brady Corbet, é uma grande façanha. A construção do filme é tecnicamente
brilhante, casada com uma narrativa que apresenta uma série de vinhetas
em torno das vidas da família de um diplomata americano (Liam
Cunningham), que está no país como parte da comitiva do presidente
americano Woodrow Wilson que trata do trabalho sobre o Tratado de
Versalhes. O diplomata é acompanhado por sua esposa (Bérénice Bejo) e
filho de dez anos de idade Prescott (Tom Sweet) . Eles mudam para uma
enorme, mas estranhamente em ruína, mansão rural. Cunningham é um pai
severo, que muitas vezes está em viagem de negócios, Bejo é a insegura
mãe, que confia em grande parte o bem-estar de seu filho Prescott a
governanta da casa (Yolande Moreau) e sua jovem tutora francesa (Stacey
Martin).
O que se segue consistem em uma série de cenas prolongadas como, por
exemplo Prescott, que começa a representar e torna-se cada vez mais
desobediente e indisciplinado. Cada vinheta e a história geral estão
estruturadas em torno das crises crescentes de raiva do menino. Os
títulos anunciam "A primeira birra", "A segunda birra" e assim por
diante. O primeiro sinal de que algo está seriamente errado com o rapaz
aparece logo. Depois de se apresentar em um coral da igreja, o menino se
esconde sorrateiramente nas sombras nas madeiras fora da igreja para
atira pedras nos fiéis quando eles saem da igreja. Conforme o filme
avança os episódios de raiva e desafios de Prescott se tornam cada vez
mais extremos e cada vez mais direcionados para seus pais.
Não é o spoiler revelar que o que estamos vendo são episódios na vida de
um menino que vai se tornar um futuro ditador, tanto o título do filme e
a estrondosa trilha sonora no estilo Herrmannes de Scott Walker (que
tocam primeira vez cenas de refugiados do pós-guerra) torna o destino
geral do conto claro. O que é interessante é a forma como o filme começa
a ser enraizado no fato histórico e pormenores, mas, em seguida, cada
vez mais se afasta da história reconhecível e em direção a algo que se
parece mais com uma fábula política. O século XX não tinha falta de
ditadores, mas o filme ambientado na França e ligando-o tão claramente
ao Tratado de Versalhes você poderia esperar que Prescott seja uma
figura inspirada em Hitler. No entanto, sua formação de classe alta não
se encaixa com isso.
Corbet e sua co-escritora Mona Fastvold parecem ter tomado elementos das
infâncias de vários ditadores (na imprensa Corbet reflete sobre
histórias em que Mussolini atirava pedras em paroquianos que saiam da
missa), mas também é possível pensar em precedentes cinematográficos. A
ensurdecedora trilha sonora de Walker é uma colher cheia de presságio
sobre as cenas, muitas vezes inócuas. A sensação de mau agouro criado
por este e o sinuoso trabalho de câmera de Lol Crawley significa que,
por vezes, The Childhood of a Leader se parece com o Omen com todos os
elementos sobrenaturais removidos.
A crescente e mal explicável malevolência de Prescott é jogada em
contraste com o fato de que Tom Sweet é tão angelical, uma criança como
se pode imaginar. O longo cabelo do menino cresceu e ele não vai
permitir que seja cortado. Devido a isso, ele é constantemente
confundido com uma menina pelos visitantes frequentes da casa, algo que o
irrita. Sua sexualidade também está começando a se manifestar. Em uma
cena maravilhosamente iluminada ele se torna obviamente fascinado com o
toque de um mamilo por trás da blusa diáfana de sua professora de
linguagem. A criança também surpreende seu pai e sua professora em o que
parece ser algo que pode se tornar uma situação comprometedora. Isto
leva a uma cena de jantar muito embaraçoso quando na frente de sua mãe, a
criança pergunta se seu pai estava recebendo aulas de francês.
Há um verniz de fetichismo no filme que, juntamente com a sua recusa em
fornecer um alicerce tradicional de narrativa para contextualizar as
longas vinhetas me fez lembrar dos filmes de Peter Strickland. Uma
perversidade polimorfa pré-puberdade permeia muitas cenas. Tudo isso
cria um filme com uma atmosfera muito sinistra em que pequenos eventos e
transtornos menores em que se reconhece um significado terrível.
As performances são excelentes. Cunningham e Bejo são excelentes como os
pais distantes e Corbet consegue um desempenho notável de Sweet. Em um
papel secundário como um amigo da família, Robert Pattinson está
particularmente bem. Interpretando um jornalista intelectual ele compõe
algumas das melhores atuações dipsomaníacas desde Withnail & I.
Este é um dos filmes mais fascinantes, intrigantes e misteriosos do
verão. O roteiro de Corbett e Fastvold recusa fornecer uma história por
trás para antagonismo crescente de Prescott em relação a qualquer e
todas as figuras de autoridade (adultos, pais, sacerdotes). O efeito é
que você estará constantemente procurando por um momento que desbloqueia
o personagem, mas ele nunca vem. Este é um jogo perigoso para um
cineasta jogar. Corre o risco de alienar e acabar frustrando o público.
No entanto, vale a pena generosamente aqui, e o filme é emocionante do
começo ao fim.
Via
Nenhum comentário:
Postar um comentário